Первоначальное название группы queen. Группа Queen - состав, фото, клипы, слушать песни
Какой бы термин не применили к группе «Queen» – культовая, легендарная, популярнейшая – каждый будет точно отражать отношение к ней поклонников и критиков. Музыкальная команда давно стала классикой, если так можно сказать о коллективе, исполняющем музыку в стиле хард- и поп-рок в сочетании с глэмом и джазом.
История создания
Мысль «А не создать ли нам свою группу» впервые пришла в головы студентов Imperial College London и Тимоти Стаффела. Новоявленному коллективу парни присвоили название «1984», вдохновившись антиутопическим романом . В колледже по объявлению ребята нашли себе барабанщика Роджера Меддоуса Тейлора.
В октябре 1964-го музыканты дали первый концерт, а спустя три года умудрились выступить на разогреве начинающего и мало кому знакомого . Затем группа сменила название на «Smile» и получила пропуск на одну сцену со знаменитыми .
В 1969-м последовал первый серьезный контракт с крупным звукозаписывающим лейблом Mercury Records. «Смайл» успела выпустить сингл «Earth/Step On Me», который, впрочем, остался незамеченным.
Весной 1970-го Стаффел ушел из группы. Замену ему искали недолго, обрели её в лице соседа Тима по комнате Фарруха Булсары. И поскольку обновился состав, друзья принялись обдумывать новое название. Рассматривались варианты «Grand Dance», потом «RICH KIDS», но в итоге Фаррух убедил всех взять в качeстве названия «Queen». Сам же Булсара назвался .
Фредди, помимо того, что хорошо пел, оказался и отличным менеджером. Он имел детальное представление о том, как подавать музыкальный материал, как использовать голоса всех участников и как вести себя на сцене. Кроме этого, Меркьюри как выпускник художественного колледжа придумал и фирменный логотип группы.
Состав
Основной костяк «Queen» на заре становления музыкальной карьеры составляли фронтмен Фредди Меркьюри, он же играл на клавишных, гитарист Брайан Мэй, за барабанами сидел Роджер Тейлор.
До объединения в ставший впоследствии культовым коллектив биографии у каждого складывались почти одинаково – у каждого жизнь так или иначе была связана с музыкой. Брайан взял гитару в руки в 7 лет, причем инструмент, сделанный из обломков мебели и камина, не менее известен, чем его владелец.
Роджер начинал играть на гитаре в школьной команде «Bubblingover Boys», а за ударную установку переместился только в 1961-м. Выступал в группе «Cousin Jacks», она же «FALCONS». После ее распада перешел в «Johnny Quale & Reaction».
Фредди еще в школе сколотил с друзьями коллектив под названием «The Hectics» и выступал на танцах и праздниках. После переезда в Лондон пел в ливерпульской «Ibex» и «Sour Milk Sea», затем создал собственную группу «Wreckage».
Поиски бас-гитариста в «Queen» затянулись на год. Сначала им стал Майк Гроуз из «Johnny Quale & Reaction», но через 4 месяца он ушел. Ему на смену пришел Барри Митчел, с которым группа проработала до января 1971 года. Затем пару концертов с музыкантами отыграл Даг Боги. И только четвертая попытка увенчалась успехом: к коллективу присоединился Джон Дикон.
До «Queen» Джон еще подростком собрал свою первую группу «The Opposition», а в новом коллективе, как технически грамотный товарищ, стал отвечать за оборудование. В группе сочинением песен занимались все участники, но Дикон – меньше всех.
Однако все его композиции превратились в стопроцентные хиты: «I want to break free», «Another One Bites the Dust», «You’re My Best Friend». К слову, после смерти Меркьюри Джон отказался от дальнейшей творческой деятельности и участия в проектах «Queen». Более того, бас-гитарист осудил ремейк хита «We Are The Champions», выполненный оставшимися участниками группы в сотрудничестве с .
Музыка
Летом 1972-го года «QUEEN» сделала демо-запись на лондонской De Lane Lea Studios, состоящую из двух песен - «The night comes down» и «Liar». Затем при посредничестве компании «Trident» заключила контракт и получила право на запись полноценного альбома, но только в то время, когда студия была свободна.
Ребятам приходилось изворачиваться, так как они продолжали получать образование и подрабатывали. Лейбл выдвинул и еще одно условие: вместе с пластинкой «Queen» записать песни других курируемых «Ди Лэйн Ли» исполнителей. К концу года кое-как удалось подписать контракт с одной из крупнейших мировых компаний Electric & Music Industries, выпустить дебютный сингл «Keep Yourself Alive», а после – и альбом.
Заметной славы, как и финансового благополучия, ни песня, ни альбом «Queen» не принесли, хотя в США тираж пластинки составил 150 тыс. экземпляров, группа начала выезжать на гастроли за рубеж. После того как музыканты выступили на разогреве рок-группы «Mott the Hoople», у коллектива появилась собственная армия поклонников.
Песня Seven Seas Of Rhye группы «Queen»Ситуация изменилась с альбомом «Queen II» и композицией «Seven Seas Of Rhye», которые попали в британские ТОП-5 и ТОП-10 соответственно. Классический хард-рок сменился на многоголосие, некоторую помпезность исполнения и на помп-рок. Тем не менее, пластинка, концептуально поделенная на «черную» и «белую» стороны, стала самой «тяжелой» в дискографии группы. Только на родине музыкантов альбом разошелся тиражом в 250 тыс. копий.
Мировую известность, причем в отсутствие рекламы, принес третий «студийник» - «Sheer Heart Attack», на котором среди прочих записан первый хит «Killer Queen». Теперь в заокеанское турне отправилась сама «Queen».
Песня Killer Queen группы «Queen»Однако, к удивлению прессы и фанатов, группа не заработала ничего с продаж альбома, более того, странным образом оказалась должна звукозаписывающей компании шестизначные суммы. EMI старается погасить скандал и выделяет средства, чтобы «Queen» рассчиталась с её «дочкой» - «Trident», но всю сумму группа опять-таки должна вернуть.
Как потом рассказывали Роджер и Брайан, выход оставался один – записать эпохальный альбом, от этого зависело дальнейшее существование коллектива. И следующий сингл «Bohemian Rhapsody», считающийся отдельными музыкальными обозревателями лучшей композицией группы, поднимается на вершины хит-парадов.
Песня Bohemian Rhapsody группы «Queen»Радиостанции поначалу отказались пускать в эфир шестиминутную песню, рискнул только знакомый Фредди диджей. Снятый на «Богемскую рапсодию» ролик считается прародителем индустрии клипов. Не меньший успех ожидает и в целом альбом «A Night At The Opera», самый жанрово разнообразный.
Вышедший следом «A Day at the Races» в какой-то части походил на своего предшественника, за что подвергся беспрецедентной критике, но песня с него «Somebody to Love» стала очередным хитом. Предварительный заказ, к радости менеджеров, составил 500 тыс. экземпляров.
Песня We Will Rock You группы «Queen»Вместе с пластинкой «News of the World» армия поклонников, к тому моменту исчислявшаяся миллионами, получила два гимна «Queen» - композиции «We Are The Champions» и «We Will Rock You». В альбоме впервые прослеживается необычное сочетание панка и вокала Меркьюри.
«Студийник» «Jazz» не имел ничего oбщего с джазом, но также отличался пестротой стилей. Альбом включал хит «Don"t Stop Me Now». Песни «Fat Bottomed Girls» и «Bicycle Race» вызвали волну возмущения общественности, исполнителей обвиняли в аморальности и чуть ли не в распространении порнографии.
«Queen» не осталась в долгу и провела фееричную презентацию с участием стриптизерш, борцов, глотателей огня. Ко всeм трем песням сняты клипы. В 1981-м группа записала саундтрек к фильму ужасов Дино Де Лаурентиса «Flash Gordon». Под таким же названием вышел девятый студийный альбом.
В европейские и американские топы поднимались альбомы «Live Killers», «The Works» с явным звучанием электропопа. Пластинку «Hot Space» критики назвали разочарованием и удостоили вниманием только коллаборацию с Дэвидом Боуи «Under Pressure». Шесть композиций из альбома «A Kind Of Magic» стали саундтреками к фильмам. С сольником Меркьюри «Барселона» музыкальный мир познакомился с жанром кроссовера.
Песня The Show Must Go On группы «Queen»В 1991-м увидело свет творческое завещание Фредди - песня «The Show Must Go On».
После смерти лидера группа работает в формате «Queen +», участвует в благотворительных мероприятиях. Выйти на одну сцену с мировой легендой почитали за честь и Робби Уильямс, и . По-прежнему пользуются популярностью сборники и ремастированные альбомы. А на странице «Queen» в «Инстаграме» перечислены имена всех участников и сказано, что «они играют рок-н-ролл».
«Queen» сейчас
Группа продолжает концертную дeятельность в различных коллаборациях. На официальном сайте на лето 2018 года заявлен европейский тур «Queen» и .
Концерты пройдут на крупнейших площадках: в Лиссабоне – на Алтис Арене, в Осло - Telenor Arena. Столица Великобритании примет легендарный коллектив на Wembley Arena, Барселона – в Палау Сант Жорди.
Клипы
- 1973 - «Liar»
- 1975 - «Now I"m Here»
- 1977 - «Tie Your Mother Down»
- 1978 - «Spread Your Wings»
- 1980 - «Play the Game»
- 1982 - «Back Chat»
- 1987 - «Bohemian Rhapsody»
- 1989 - «Rare Live»
- 1992 - «We Will Rock You»/«We Are the Champions»
- 1996 - «Mother Love»
Дискография
- 1973 - Queen
- 1974 - Queen II
- 1974 - Sheer Heart Attack
- 1975 - A Night at the Opera
- 1976 - A Day at the Races
- 1977 - News of the World
- 1978 - Jazz
- 1980 - The Game
- 1980 - Flash Gordon
- 1982 - Hot Space
- 1984 - The Works
- 1986 - A Kind of Magic
- 1989 - The Miracle
- 1991 - Innuendo
- 1995 - Made in Heaven
- 1997 - Queen Rocks
- 2016 - On Air
История Queen
В 1968 году
два студента лондонского "Империал колледжа", Брайан Мэй и Тим
Стаффел, решили создать рок группу.
Брайан повесил в своем колледже объявление о том, что требуется барабанщик
"типа Джинджера Бейкера", на которое откликнулся молодой
студент-медик Роджер Меддоуз Тейлор. После прослушивания он был принят в
группу, которая была названа SMILE.
Smile в 1969
году заключили контракт с "Mercury Records" и в том же году получили
свой первый опыт в студии звукозаписи "Trident Studios". В то время
Тим Стаффел учился в Илингском колледже искусств вместе с Фредди Булсарой и
однажды представил его группе. Вскоре Фредди стал большим поклонником Smile. К
сожалению, в 1970 году группа пришла к выводу, что вряд ли им что-то светит в
будущем, так что Тим ушел в группу Humpy Bong. Фредди же тем временем покинул
свою группу Wreckage и присоединился к Брайану и Роджеру – так все и началось.
Фредди поменял
свою фамилию на Меркьюри, а название группы – на QUEEN. После смены трех
временных бас-гитаристов на прослушивание был приглашен Джон Дикон, который в
феврале 1971 года стал четвертым участником Queen. Группа постоянно
репетировала и дала несколько небольших концертов в "Империал
колледже", здесь же проходили и репетиции, на которых часто присутствовали
их близкие друзья. Как-то Queen представилась возможность протестировать новую
звукозаписывающую студию "De Lane Lea", взамен же они могли бесплатно
сделать себе пробные записи, что они, естественно, и сделали. В 1972 году они
подписали контракт с "Trident" на запись, публикацию и менеджмент, а
их зарплата в течение этого года была всего лишь по 60 фунтов в неделю. Для
работы над первым альбомом "Trident Studios" предоставила Queen
"даун-тайм", т.е. тот промежуток времени, в течение которого студия
никому не была нужна.
В 1973 году
"Trident" и "EMI" заключили между собой договор
относительно Queen, и в июле этого же года в свет вышел первый альбом группы –
"QUEEN". Группе было предложено сделать большой перерыв в записях и
отправиться в свой первый гастрольный тур в качестве группы поддержки Mott The
Hoople. Он начался в Лидсе в ноябре 1973 года и, как поговаривали многие
зрители, Queen были "больше, чем просто группа на разогреве".
В марте 1974
года наконец-то был выпущен "QUEEN II" – второй альбом группы. Он
должен был выйти раньше, но на обложке была допущена опечатка, и группа
настояла на том, чтобы ее исправили. В этот же месяц Queen отправились в свой
первый самостоятельный тур по Великобритании, который начался с Блэкпула. В
апреле 1974 группа предприняла первый тур по Америке – в качестве гостей Mott
The Hoople. Но в мае Брайан слег с гепатитом, и Queen была вынуждена отменить
оставшиеся концерты.
Работа над
третьим альбомом началась без Брайана, и ребятам в записи очень помогал Рой
Томас Бейкер. В конце-концов Брайану немного полегчало, так что он смог
приходить в студию, чтобы записать свои гитарные партии; тем не менее, до
выздоровления было далеко, и перерывы Брайан проводил в ванной комнате,
чувствуя себя крайне болезненно. В конечном счете, запись альбома была
завершена, и в ноябре 1974 "SHEER HEART ATTACK" вышел в тираж. Альбом
имел огромный успех по обе стороны Атлантики, и мир пришел к пониманию того,
что Queen – это сила, с которой необходимо считаться.
В январе 1975
года Queen отправились в свой первый самостоятельный тур по США. Продажа
билетов шла феноменально; спрос был настолько велик, что в гастрольный график
пришлось добавить дополнительные концерты. На некоторых площадках группа давала
по два концерта в день, на каждый из которых билеты были распроданы до единого.
Однако все же несколько концертов было отменено: у Фредди возникли серьезные
проблемы с горлом, но все же он собрался с силами и отыграл столько концертов, сколько
был в состоянии, хотя врачи и возражали против этого.
С января 1975
года Queen начали пользоваться услугами юриста Джима Бича. Его задачей было
освободить Queen от обязательств перед "Trident" - эта компания
больше не оказывала Queen той поддержки, которую она должна была оказывать, и
группа была очень недовольна таким положением вещей.
Второго апреля
Queen впервые выступила в Канаде в Эдмонтоне. В этом же месяце Queen впервые
посетили Японию. По прибытии в аэропорт их ожидала трехтысячная толпа фэнов,
восторженно встречавших группу. Sheer Heart Attack в то время был в Японии на
первом месте чарта альбомов. В мае 1975 года Фредди от "Союза Поэтов"
получил премию "Ivor Novello" за песню "Killer Queen".
В июне Queen
начали работу над новым альбомом. Наконец-то к августу все отношения,
связывающие группу с "Trident", к великому облегчению Queen, были
разорваны, и в сентябре они заключили контракт с новым менеджером – Джоном
Ридом. Когда в 1975 году группа решила выпустить "Богемскую
Рапсодию", все твердили им о том, что она очень длинная и никогда не может
стать хитом, имея хронометраж в 5 минут 55 секунд. Фредди дал копию песни
своему другу, лондонскому ди-джею Кенни Эверетту, сказав ему, что это только
для его личного пользования, но нисколько не для эфира. И, конечно же, Кенни
пустил ее в эфир – целых 14 раз за два дня! С тех пор песню крутили на каждой
крупной радиостанции, причем полностью. Это был колоссальный успех, и
действительно обозначил Queen как группу века. Видео к синглу, режиссером
которого выступил Брюс Говерс с использованием идей самой группы, считается
началом повального увлечения видеоклипами, "видеопомешательства".
Сингл "Bohemian Rhapsody" продержался на первой строчке британского
чарта впечатляющие девять недель!
По тем
временам запись нового альбома Queen стала одной из самых дорогостоящих, но
когда в ноябре 1975 года "A NIGHT AT THE OPERA" поступил на прилавки
магазинов, он тотчас же стал феноменально популярным и принес группе первую
платиновую награду за альбом. Еще к первому альбому Queen Фредди разработал
логотип группы, который впоследствии был переработан и использован для обложки
"A Night At The Opera". Знаменитый герб основан на знаках зодиака
участников группы: две феи означают Деву, краб – Рака, два льва – двух Львов.
Презентация альбома прошла в шикарном "Opera Bar" лондонского театра
"Colosseum".
В январе 1976
Фредди получил еще одну премию "Ivor Novello" – за "Богемскую
Рапсодию". В этом же месяце группа отправилась в свой третий американский
тур, продолжавшийся до конца марта, в течение которого они объехали всю
Америку. Сразу по окончании американского тура они вылетели в Японию, где им
снова был оказан бурный прием. К этому времени все четыре альбома группы были в
двадцатке лучших альбомов Великобритании, что было совершенно неслыханно. Queen
совершили обширный тур по Японии и затем направились в Австралию. Свой
австралийский тур "Down Under" они начали с концерта в городе Перте в
"Entertainment Centre".
Вскоре они
вернулись в Великобританию, чтобы начать работу над своим новым альбомом – A
Day At The Races, но запись была на какое-то время отложена, и группа
отправилась в небольшой британский тур. 18 сентября 1976 года Queen решили
отблагодарить своих преданных фэнов и в поистине экстравагантном стиле
выступили с грандиозным бесплатным концертом в лондонском
"Гайд-Парке". По оценкам, на концерте присутствовало около 150-200
тысяч человек – по тем временам самая большая аудитория, перед которой
выступила Queen и до сегодняшнего дня это по-прежнему непревзойденная цифра
посетителей концертов в "Гайд-Парке".
"A DAY AT THE RACES"
вышелв
декабре 1976
года.
Для рекламы альбома группа
посетила конные скачки в "Кемптон-Парке", и в специальном заезде,
спонсируемом "EMI", ребята, не сговариваясь, поставили на одну и ту
же лошадь – и она выиграла! Предварительные заказы на "A Day At The
Races" еще за пять дней до релиза превысили полмиллиона копий - высочайшие
предзаказы, которые когда-либо получала "EMI".
Спустя четыре дня
с начала нового 1977 года Queen вылетели в Америку для подготовки к
предстоящему туру по США. Январь, февраль и большая часть марта были насыщены
гастролями по США и Канаде. К концу тура Роджер решил записать сольный сингл,
все расходы на который он оплатил из собственного кармана. Сингл "I Wanna
Testify" был выпущен в августе. В мае 1977 Queen вылетели в Стокгольм,
чтобы начать обширный европейский тур. На их концерте в лондонском "Earls
Court" состоялась "премьера" знаменитой "Короны" -
осветительной установки в форме короны, 16.5 метров шириной, около 8-ми метров
в высоту и весом более 2-х тонн. Это осветительное удовольствие стоило Queen
пятьдесят тысяч фунтов стерлингов.
В октябре 1977
года членов фэн-клуба впервые пригласили принять участие в съемках видеоклипа. "We Are The Champions"
былснятв "New
London Theatre".
После того, как съемки были завершены, группа
осталась на сцене и устроила импровизированный концерт в знак благодарности
всем поклонникам, которые пришли и потрудились на съемках. В октябре 1977 года
Queen была вручена "Britannia Award" за лучший британский сингл,
которым стала, конечно же, "Богемская Рапсодия".
28 октября
1977 года Queen выпустили новый альбом "NEWS OF THE WORLD". Лицевая
сторона обложки представляет собой рисунок, увиденный Роджером у
художника-фантаста Келли Фриса. Роджер спросил его, может ли он адоптировать
свой рисунок для обложки альбома, и Фрис с готовностью согласился.
В ноябре Queen
снова вылетела в США для подготовки к предстоящему туру. Впервые финансовое
состояние позволило им зафрахтовать на время тура частный самолет – это сделало
их жизнь в постоянных разъездах гораздо комфортнее. Тур начался 11 ноября, это
был фактически второй американский тур за год. В Великобританию все четверо вернулись
только к Рождеству, чтобы провести его вместе со своими семьями. В Рождество
после двенадцати недель беспрерывного пребывания на первом месте французского
хит-парада песня "We Will Rock You" была потеснена…. кем бы вы
думали? – "We Are The Champions"!
В феврале 1978
года Queen решили, что они должны создать свою собственную структуру
управления. Группа рассталась с Джоном Ридом (на этот раз более дружелюбно, чем
их разрыв с "Trident"). Договор о прекращении сотрудничества между
Queen и Джоном Ридом был подписан на заднем сидении "Роллс-ройса"
Фредди во время перерыва между съемками клипа "We Will Rock You",
проходившими в саду дома Роджера в Сюррее! Короткий тур по Европе начался в
апреле 1978 года, снова со Стокгольма. В июле группа начала работать над новым
альбомом, запись которого проходила в Монтре (Швейцария) и во Франции – впервые
за пределами Великобритании.
Для рекламы
следующего сингла – "Bicycle Race" – группа арендовала Уимблдонский
стадион, на котором пятьдесят обнаженных девушек устроили между собой
велосипедные гонки! Первоначальный вариант обложки сингла представлял из себя
вид одной из голых девушек со спины, но из-за протеста общественности девушке
на обложке пришлось пририсовать красненькие трусики!
С октября 1978
года снова начались туры по США и Канаде. 10 ноября увидел свет новый альбом
Queen "JAZZ". В буклете к нему прилагался постер с теми самыми
обнаженными девушками, но американцы изъяли его, вместо него вложив специальную
формочку, заполнив которую особо желающие могли все-таки заполучить постер!
Вечеринка по
случаю выхода альбома "Jazz" прошла в Новом Орлеане и сразу же вошла
в историю. Ее организовали сами Queen с намерением пригласить на нее свою
европейскую звукозаписывающую компанию "EMI" и "Elektra" -
их представителей в США. Таким образом на этой вечеринке впервые встретились
руководители обеих компаний, и каждая из них уверяла, что присутствуют ВСЕ их
директора, и пыталась доказать свое численное превосходство над другой. Вечеринка
получилась совершенно из ряда вон примечательной – и борьба в грязи, и карлики,
и полуобнаженные официантки, а также множество различных причудливых и
удивительных персонажей.
К концу
декабря северо-американский тур был завершен и группа вылетела назад в
Великобританию встречать Рождество. Однако времени на отдых у них было немного,
так как уже в январе 1979 года они отправились в очередные гастроли по Европе,
начавшиеся с Гамбурга. В марте Queen уединились в "Mountain Studios"
("Горной студии") в Монтре для работы над концертным альбомом. Ребята
наслаждались спокойствием Монтре и были в восторге от студии, так что, не долго
думая, они решили купить ее (студию, а не город!). Когда местный звукоинженер
Дэвид Ричардс спросил Фредди, зачем они купили студию, то Фредди с присущим ему
остроумием ответил: "Да чтобы ее в озеро сбросить, дорогуша!".
В апреле 1979
года группа снова отправилась на гастроли в Японию. В июне они обратились в
"Английский Теннисный Клуб" с просьбой предоставить им для проведения
концерта Уимблдонский Центральный корт (после окончания теннисного турнира,
естественно). В удовлетворении просьбы было отказано. В этом же месяце, идя на
встречу многочисленным просьбам, был выпущен первый концертный альбом группы
"LIVE KILLERS". Queen сделали предложение написать музыку к
научно-фантастическому фильму "Flash Gordon". Когда первоначально эту
идею обсуждали с продюсером фильма Дино Де Лорентисом, то он просто спросил:
"А кто такие Queen?". Группа согласилась написать музыку и приступила
к работе в июне в Мюнхене.
В начале 1980
года группа усиленно работала над своим новым альбомом "The Game".
Это был первый альбом, в котором они использовали электронные чары синтезаторов.
В июне Queen снова отправились в тур по Северной Америке. В этом же году Роджер
начал работу над своим первым сольным альбомом.
"THE
GAME" вышел в июне 1980 и в одной только Канаде стал пятикратно
платиновым. "Another One Bites The Dust" стал самым продаваемым
синглом группы во всем мире. Песня стала суперхитом в США, заняв первое место
сразу в трех чартах – рок, соул и диско. Группа получила награду имени Дика
Кларка в номинации "лучшая группа", наивысшую награду "Billboard"
за "лучший сингл сразу в нескольких номинациях", а также были
номинированы на различные другие награды, включая "Грэмми" и
канадскую "Юнона".
Восьмого
декабря 1980 года увидел свет саундтрек к фильму "FLASH GORDON". К
концу 1980 года продажи альбомов Queen составили свыше 45 000 000 альбомов по
всему миру.
В феврале 1981
года после очередного дальневосточного тура группа отправилась в
Рио-де-Жанейро, начав оттуда свой первый тур по Южной Америке. Queen были
первой рок-группой, отважившейся собирать южноамериканские стадионы, пробивая
дорогу многим остальным музыкантам в будущем. Оборудование группы должно было
быть доставлено в зафрахтованном ими грузовом самолете "Flying Tiger
747" из Токио; маршрут между Токио и Буэнос-Айресом является самым длинным
в мире воздушным путем между двумя столицами.
Их первый
южно-американский концерт состоялся в Буэнос-Айресе 28 февраля 1981 года. Queen
заполнили до отказа три знаменитых аргентинских стадиона, на которых проходят
чемпионаты мира, отыграв 5 аншлаговых концертов всего за 8 дней. Затем они два
вечера выступали на огромном стадионе "Морумби" в Сан-Пауло. В первую
ночь на концерте пришла 131 000 человек, что сразу вписало Queen в рок-историю –
это был самый большой по посещаемости платный концерт, данный одной группой где
бы то ни было во всем мире. А за два вечера на стадионе "Морумби" в
общей сложности шоу Queen посмотрела 251 000 человек – многие группы и за всю
свою карьеру столько не наберут! Во время этого тура каждый альбом Queen входил
в аргентинскую десятку лучших альбомов – такого не было ни у одной группы! В
Сан-Пауло группа отпраздновала тот факт, что сингл "Love Of My Life"
находился в чарте синглов Сан-Пауло более 12 МЕСЯЦЕВ подряд!
В апреле 1981
года вышел первый сольный альбом Роджера, названный "FUN IN SPACE".
Queen снова отправились в Южную Америку с туром "Жаждущие наказания"
("The Gluttons For Punishment Tour"). К сожалению, их последние два
венесуэльских концерта, в Каракасе, были отменены из-за смерти экс-президента
страны. В связи с этим группа отправилась выступать в Монтеррей и Пуэбло –
поблизости от Мехико. Там был арестован и посажен в тюрьму Хосе Рота –
промоутер Queen. Чтобы его вызволить и продолжить тур, группе пришлось
заплатить более 25 000 долларов!
В октябре 1981
года одновременно были выпущены "GREATEST HITS", "GREATEST
FLIX" и "GREATEST PIX". Сразу же после релиза альбом
"Greatest Hits" попал в чарты и с тех пор редко когда их покидает.
Сборник видеоклипов "Greatest Flix" стал первым настоящим сборником
промо-видеоклипов, выпущенных какой-либо группой. Все фотографии для
"Greatest Pix" были отобраны Жаком Лоу, который был личным фотографом
президента США Джона Кеннеди во время его пребывания на президентском посту.
Двенадцатый
альбом группы, "HOT SPACE", был выпущен 21 мая 1982 года. К этому
времени Queen отыграли половину концертов своего обширного европейского тура
"Hot Space". Пятого июня этого же года они дали большой концерт на
открытой площадке "Bowl" в Милтон Кинс. Весь концерт был снят
"Tyne Tees Television" (режиссер Гевин Тейлор), чтобы быть позднее
показанным в передаче "4-го Канала" "The Tube". В сентябре
1982 года японская звукозаписывающая компания "Mercury Records"
выпустила альбом "Gettin’ Smile", который поначалу был принят за
бутлег, однако оказалось, что это настоящий альбом Smile! В декабре Queen
попала в "Книгу рекордов Гиннеса" как самые высокооплачиваемые
исполнители Великобритании.
В январе 1983
года Фредди приступил к работе над своим сольным альбомом, а Роджер начал
готовить свой второй сольник. Брайан же в начале года улетел в Лос-Анджелес и
встретился со своими близкими друзьями в студии "The Record Plant". У
Брайана было несколько задумок, над которыми можно было поработать, но, в
общем, получился довольно затяжной джем-сейшн. Мэй вовсе не намеревался
расходовать понапрасну таланты Эдварда Ван Халена, Алана Гратцера, Фила Чена и
Фреда Манделы, поэтому вся сессия записывалась на пленку. Как результат –
вышедший в октябре 1983 года мини-альбом "STAR FLEET PROJECT".
В августе 1983
года Queen снова собрались в студийных апартаментах, чтобы приступить к работе
над своим новым альбомом. Работа началась в студии "The Record Plant"
в Лос-Анджелесе – впервые запись проходила в Америке. Через несколько месяцев
они перебрались в Мюнхен, в котором провели столько времени, записывая
материал, что начали считать его своим родным городом!
В феврале 1984
группа выпустила свой тринадцатый альбом – "THE WORKS". Вещь
"Radio Ga Ga", взятая с альбома, стала хитом по всему миру, достигнув
первой строчки чартов в 19-ти странах. В съемках видеоклипа для этого сингла,
режиссером которого стал Дэвид Маллет, снова приняли участие члены фэн-клуба.
Хлопанье в ладоши во время припева стало для посетителей концертов излюбленным
моментом.
К следующему
синглу с альбома – "I Want To Break Free" – было снято еще более
неожиданное видео, и также с участием членов фэн-клуба. Участники группы
нарядились, как женские персонажи из популярной британской мыльной оперы
"Coronation Street". Когда же их спросили: "Почему???", -
Роджер ответил, что ему надоели серьезные, эпические видеоклипы, и теперь
пришло время немного пошутить и показать, что они по-прежнему могут смеяться
над собой. MTV в Америке отказалось показывать этот видеоклип.
В июне 1984
года Роджер выпустил свой второй сольный альбом, "STRANGE FRONTIER".
В том же месяце компания "Guild Guitars" выпустила копию "Red
Special" - самодельной гитары Брайана. Ее назвали "BHM1". Сам
Брайан был тесно вовлечен во все аспекты ее производства. К сожалению, через
год у Брайана и "Guild Guitars" возникли разногласия по поводу
дизайна инструмента, в результате чего "Guild" прекратило
производство "BHM1".
В августе
Queen отправились в Бельгию для начала своего нового тура "The
Works". В октябре они оказались в Бофутатсване в Южной Африке, где дали
серию концертов в Сан-Сити на знаменитом стадионе "Super Bowl".
Концерты сопровождались большими проблемами – у Фредди возникли серьезные осложнения
с голосом, в результате чего часть концертов пришлось отменить. Но эти проблемы
были еще цветочками по сравнению с тем, что их ожидало по возвращении домой: их
поездка вызвала большой взрыв общественного протеста, ведь в Южной Африке
властвовали законы апартеида. Группа оправдывала свои действия, утверждая, что
они - аполитичная группа и поехали в Южную Африку играть музыку для людей, и ни
по какой другой причине.
Первое
полнометражное видео Queen вышло в сентябре 1984 года. "We Will Rock
You" был снят во время концертов группы в 1981 году в Монреале. В течение
сентября не менее девяти альбомов Queen находились в списке 200 лучших альбомов
Великобритании.
1985 был годом
"Рока в Рио", который был объявлен крупнейшим рок-фестивалем когда-либо
проводившемся в мире, а Queen была отдана роль хедлайнеров фестиваля. "Рок
в Рио" был заснят для трансляции по Южной Америке, но только Queen стали
единственной группой, которая получила права на выпуск своего выступления на
видео – "Live In Rio" был выпущен в мае 1985 года.
Тринадцатого
апреля 1985 года группа впервые за свою историю выступили в Новой Зеландии – на
стадионе Mount Smart в Окланде. По прибытии Queen была встречена кучкой
анти-апартеидовских демонстрантов. Тони Хэдли, вокалист английской группы
"Spandau Ballet", чтобы увидеть выступление Queen, прилетел из
Австралии (где проходили гастроли его группы), и даже был удостоен чести
присоединиться к группе во время выступления на бис.
29-го апреля
увидел свет первый сольный альбом Фредди "MR BAD GUY". Сама группа в
это время находилась в гастролях по Австралии. Концерт в Мельбурне вообще
пришлось провести без осветительной установки, так как вся компьютерная
система, контролировавшая освещение, вышла из строя. После австралийского тура,
приправленного проблемами, не самой последней из которых был непрерывно шедший
дождь, группа вылетела в Японию. Их выступление в токийском "Олимпийском
бассейне" было снято компанией "NHK" для показа по японскому
телевидению.
День 13-ое июля 1985 года вошел в историю
как день глобальной акции "Live Aid", проходившей на лондонском
стадионе "Уэмбли" и в Филадельфии (США). Queen были одной из
многочисленного созвездья групп, исполнивших свою двадцатиминутную программу.
Весь мир смотрел на них, и Queen, по единодушному утверждению и прессы, и
публики, были признаны группой, которая затмила всех. Это событие стало
поворотным для Queen.
Незадолго до этого они решили отдохнуть друг от друга, но
этот день снова сплотил их, придав им новые силы и энтузиазм. Сингл "One
Vision" стал первым материальным воплощением охватившего их вдохновения.
Для записи
саундтрека к своему первому фильму "Горец" – фантастической истории о
бессмертном шотландце - Рассел Малкахи обратился к Queen. В одном из интервью
Малкахи сказал, что Queen была первой группой, о которой он подумал, когда
встал вопрос о написании музыки к фильму.
В марте 1986
года Джон сформировал группу "The Immortals", чтобы записать музыку к
фильму "Biggles". Они записали всего лишь один трек – "No
Turning Back", и группа распалась. Второго июня Queen выпустила свой
четырнадцатый альбом – "A KIND OF MAGIC" – с музыкой к фильму
"Горец". Сразу же после выхода альбом попал на первое место
британского чарта и тринадцать недель подряд оставался в пятерке лучших.
Седьмого июня
машина Queen снова заработала, и группа отправилась в "Волшебный тур"
по Европе. Первый концерт тура был дан в Ньюкастле на стадионе в "St James
Park". Группа и промоутер Нарви Голдсмит пожертвовали ВСЕ доходы от этого
концерта "Международному детскому фонду". Одиннадцатого июля
"Королевское Торнадо", как окрестил его Фредди, пронесся по Лондону в
виде двух аншлаговых представлений на стадионе "Уэмбли". Во время них
прямо из публики четыре огромных надувных персонажа с обложки альбома "A
Kind Of Magic" были выпушены в ночное небо. Второе шоу было снято
"Tyne Tees" (режиссером снова стал Гевин Тейлор) для последующего
показа по телевидению.
Когда концерт
был наконец показан по ТВ, это стало первым случаем, когда трансляция в
Великобритании одновременно шла и по "Четвертому каналу", и по
"Независимой радиосети". С тех пор подобное больше не повторялось,
возможно потому, что для этого каждая независимая радиостанция в Британии
должна была быть снабжена спутниковой тарелкой – для того, чтобы получать звук
через спутник.
27 июля Queen
снова вошли в историю (у группы это уже вошло в привычку), когда они выступили
на замечательном "Непстадионе" в Будапеште (Венгрия). В первый раз
рок-группа такой величины выступала на стадионе в стране Восточного блока, и
все билеты были полностью распроданы еще задолго до концерта. Выступление было
снято венгерской государственной киностудией "MAFILM" при содействии
"Queen Films", для этого им пришлось реквизировать все имеющиеся в
стране 35-ти миллиметровые кинокамеры.
Девятого
августа группа прилетела на специально разрисованном "Волшебном
Вертолете" в "Небуорт-Парк" в Хертфордшире на последний концерт
своего "Волшебного тура". Это был самый большой концерт за весь тур –
на нем присутствовало официально около 120 тысяч людей (а неофициально – еще
больше!). Он вызвал самую большую пробку в истории, так как каждый старался
приехать туда вовремя. В течение этого европейского тура на концертах Queen
побывало более ОДНОГО МИЛЛИОНА людей, свыше 400 тысяч в одной только
Великобритании.
В 1986 году
"EMI" выпустила все альбомы Queen на компакт-дисках – это был первый
случай, когда единовременно была издана полная коллекция альбомов какого-либо
исполнителя. В декабре увидел свет пятнадцатый и второй по счету концертный
альбом Queen. "LIVE MAGIC" вошел в британские чарты под третьим
номером. 13-го декабря в Будапеште в девять утра состоялась премьера
фильма-концерта Queen "Live In Budapest", который в этот день демонстрировался
ДЕВЯТЬ раз при полном аншлаге. Далее фильм демонстрировался по семь сеансов в
день в течение недели. За весь 1986 год в одной только Великобритании было
распродано 1 774 991 альбомов Queen.
3-го февраля
1987 Фредди выпустил свою кавер-версию на старую-добрую песню группы Platters
"The Great Pretender". Для видеоклипа к этой песне Фредди воссоздал
многие сцены из своих сольных и квиновских клипов. Сами же Фредди, Питер
Стрейкер и Роджер Тейлор загримировались и надели на себя парики – в итоге из
них получились замечательные бэк-вокалистки. Съемки клипа влетели в копеечку.
Фредди всегда
обожал примадонну испанской оперы Монтсеррат Кабалье, и в марте 1986 он
встретился с ней в ее родном городе Барселоне. Начало изумительному сотрудничеству
было положено с того момента, когда Монтсеррат согласилась записать вместе с
Фредди альбом. Фредди сделал для нее наброски песни о Барселоне – так была
начата работа по записи альбома.
Первое совместное выступление Меркьюри и Кабалье состоялось
в мае 1987 года на фестивале "Ibiza 92", проходившем в знаменитом
Ку-Клубе. Они исполнили "Барселону".
В августе 1987
Роджер подал объявление о поиске музыкантов для своей новой группы The Cross.
Ему нужна была группа, с которой он мог записывать песни и, что более важно,
гастролировать в течение участившихся у Queen периодов "затишья".
На прошлой неделе в комментариях к мы попытались найти ответы на неоднозначный вопрос о творчестве The Beatles. Сегодня мы решили посмотреть на феномен группы Queen.
Многие из ныне живущих хотели бы побывать на концерте Queen, ведь очень немногим группам удавалось продавать альбомы огромными тиражами, доводить толпы людей до безумия и добиться признания критиками своих песен с одинаково великолепной музыкой и текстами.
Почему Queen так популярна? Queen – это одна из самых неординарных групп в мире. Все четыре ее участника – Фредди Меркьюри, Брайан Мэй, Роджер Тэйлор и Джон Дикон – оставались вместе с начала и до конца существования коллектива.
Что удивительно, каждый из них имеет степень или магистра, или бакалавра наук (кстати, мы говорили и о других музыкантах с высоким уровнем образования). «Брайан Мэй имеет степень магистра и степень доктора астрофизических наук, Фредди Меркьюри – степень магистра искусств, Джон Дикон – степень магистра в области электроники, Роджер Тэйлор – степень бакалавра в области биологии», – отмечает журналист Вигнеш Анантраж (Vignesh Ananthraj). Более того, в отличие от других музыкантов, вокруг них не разгорались никакие скандалы – это весьма редкое явление в музыкальной индустрии.
В развитие группы вклад вносили все четверо: песня каждого из них как минимум единожды попадала в десятку лучших хитов. Все они разносторонние музыканты и искусно владели несколькими музыкальными инструментами, пели и экспериментировали с новыми музыкальными решениями.
Группе Queen удалось нащупать тот идеальный баланс между хорошей и продаваемой музыкой. Песни «We Will Rock You» и «We Are The Champions» являют собой отличный пример высококачественного стадионного рока. Что касается разнообразия жанров и стилей, то репертуар Queen можно сравнить разве что с репертуаром The Beatles.
Мелодии и тексты их песен «цепляют» слушателей и всегда понятны для простых людей. Композицию «Crazy Little Thing Called Love» можно отнести к раннему рок-н-роллу, «Stone Cold Crazy» – к спид-металу, «Innuendo» и «Bohemian Rhapsody» – к прогрессивному/арт-року, а «Another One Bites The Dust» – к фанку. В песне «Love Of My Life» можно услышать черты, характерные для софт-рока, а в «Killer Queen» – для глэм-рока.
Работа «Somebody To Love» относится к жанру госпел, и на этом список не заканчивается. Особенно поражает то, что в любом из этих жанров участники коллектива преуспели, тем самым показав, что по-настоящему понимают музыку.
Удавались группе и тексты песен. Они писали как «легкие» произведения, так и «глубокие», наполненные смыслом. «Больше всего я люблю строчку из песни «The Show Must Go On». – говорит Абхишек Падманабхан (Abhishek Padmanabhan). – Вот она: «My soul is painted like the wings of butterflies, fairy tales of yesterday will grow but never die. I can fly my friends» .
«Вам нужна еще одна причина, популярности Queen? Я отвечу – Брайан Мэй, – продолжает Абхишек. – Как можно не любить гитариста, который по образованию астрофизик?» Он оставил свой след в работах группы и помимо гитары умеет играть еще на пианино и паре других инструментов. Кроме того, он прекрасный вокалист, а его голос можно услышать в песнях каждого альбома группы.
Однако главной причиной успеха Queen принято считать одного из величайших исполнителей всех времен.
Речь идет, разумеется, о Фредди Меркьюри – несомненно лучшем фронтмене в истории. Он обладал выразительными вокальными данными – от глубокого баритона до высокого тенора, чем всегда поражал слушателей на живых выступлениях. «Я считаю, что у Фредди замечательный голос, – отмечает Джем Скотт (Gem Scott). – Не так много людей способны достойно исполнить «Lazing On A Sunday Afternoon» и не выглядеть при этом глупо».
Меркьюри всегда удавалось заставить многотысячную аудиторию петь с ним в унисон. Все в нем излучало уверенность и страсть к тому, что он делает – его стиль в одежде (обычно он выступал в трико), его походка, его поведение.
Даже те, кто не любит песни группы или относится к ним нейтрально, признают, что Фредди Меркьюри является одним из лучших исполнителей современности. Фредди был хорош во всем: он был отличным исполнителем и музыкантом и знал, как общаться с публикой.
Однако один в поле, все же не воин. Каждый участник группы Queen обладает фантастическим музыкальным талантом. Гитарист Брайан Мэй придерживается новаторского подхода к технике игры и смело экспериментирует со звуком, а его гитарные соло всегда отличаются особой мелодичностью.
Роджер Тэйлор, который с легкостью отбивает различные ритмы, в свою очередь, был признан одним из лучших барабанщиков направления хард-рок. Джон Дикон – это человек, создавший бас-партии популярных песен «Another One Bites The Dust» и «Under Pressure».
Эти четверо также являются прекрасными исполнителями: вклад Брайана Мэя и Роджера Тэйлора в музыкальный стиль группы неоценим – вместе с Фредди они создали невероятное чистое звучание.
Нужно отдать должное Queen и за то, что это одна из групп, которой удалось привнести элемент театральности в рок-музыку. Однако несмотря на это коллектив не получится обвинить в излишней вульгарности или претенциозности. Во время живых выступлений Queen всегда были на высоте, чего нельзя сказать о других известных рок-исполнителях, вроде Led Zeppelin или Guns N" Roses.
Выступление группы на концерте Live Aid в 1985 году признано одним из лучших живых выступлений в истории рок-музыки.
«Мне было 11, когда Фредди скончался, поэтому я не могу сказать, что я рос «вместе» с группой, – говорит Дэвид Худ (David Hood). – Я не ходил на их концерты, но я достаточно взрослый, чтобы помнить популярный фильм «Мир Уэйна», благодаря которому в 90-е годы песни Queen постоянно звучали на радио. Я с теплотой вспоминаю те времена, когда распевал песни коллектива сидя за рулем своей первой машины. Еще я постоянно цитировал тот фильм и пересматривал его на видеокассете.
Их музыка неподвластна времени – она не устаревает. Сейчас я слушаю песни Queen с таким же удовольствием, как и тогда, когда впервые открыл для себя эту группу. Их песни до сих пор есть в моем iTunes, несмотря на то, что с возрастом мои музыкальные предпочтения изменились».
Учитывая вышеупомянутое, Queen по праву может считаться одной из величайших групп в истории, а их продолжительный и громогласный успех – еще одно тому подтверждение. Можно даже сказать, что в некоторых уголках мира они более популярны сейчас, чем во время своей активной творческой деятельности.
У Фредди Меркьюри был плохой прикус с детства, но он так его и не исправил.
Когда группа стала популярной, Фредди несколько раз предлагали пойти к врачу, но он все время отказывался.
Главная причина - банальная нехватка времени из-за гастролей, однако есть еще одна версия - Фредди боялся стоматологов, а также - что исправленный прикус изменит его голос.
Фредди и кошки
Фредди Меркьюри обожал кошек. Оскар, Голиаф, Дилайла, Мико, Ромео, Тиффани - и это еще не полный список любимцев певца.
Когда кто-то из питомцев умирал, Фредди плакал, будто потерял члена семьи. Дилайле он посвятил отдельную песню.
Роджер Тейлор любил эпатаж
Несмотря на то, что на сцене отжигал преимущественно Фредди, в жизни неординарным поведением славился барабанщик Роджер Тейлор. По слухам, однажды он сварил в общежитии человеческий череп.
Из других, более вероятных поступков ударника, - бритье ног ради клипа I Want To Break Free, зеленоватый цвет волос и сидение в шкафу до тех пор, пока Фредди не согласился включить в сингл Bohemian Rhapsody песню I’m In Love With My Car.
Джон Дикон дал клятву “No Queen without Freddie”
Бас-гитарист Queen Джон Дикон ушел из группы сразу после того, как Фредди не стало. Он резко критиковал работу Queen с другими музыкантами. Особенно резко он высказался о Робби Уильямсе, с которым Тейлор и Мэй записали ремейк We Are the Champions.
«Фредди невозможно заменить и уж тем более кем-то вроде Уильямса», - сказал Дикон.
Впрочем, после смерти Меркьюри место вокалиста так никто и не занял, а работы с другими музыкантами всегда обозначались как совместное исполнение.
Кстати, именно Джон Дикон написал бессмертный хит Friends Will Be Friends. Тогда он еще не знал о болезни Меркьюри.
Астрофизик, биолог, электроник и дизайнер
Гитарист Queen Брайан Мэй закончил факультет математики и физики Имперского колледжа Лондона, одного из самых престижных в Британии. Однако музыкальная карьера заставила прервать научную.
Роджер Тейлор имеет ученую степень по биологии, Джон Дикон - по электронике, а Фредди Меркьюри окончил факультет графического дизайна.
Кроме того, Брайан Мэй играет на гитаре английской монетой шесть пенсов вместо обычного медиатора.
«Я чувствую, что это даёт мне более близкий контакт со струнами и больше контроля над ними во время игры. Я держу её свободно между большим и указательным пальцами, причём указательный согнут», - рассказывает Брайан Мэй в интервью журналу Guitar Player за январь 1983 года.
Иногда музыкант использовал зазубренный край монеты для скрежета по струнам.
Эта монета была изъята из обращения в начале 1970-х годов. А в 1993 году Королевский монетный двор отчеканил специальную партию монет, похожих по размеру на ту самую шестипенсовую, но с изображением самого Брайана Мэя. Такую монетку гитарист использовал в своём первом сольном туре.
«Мы будем вместе, пока *** не cдохнем »
Фредди не очень любил журналистов за постоянное желание раскопать что-нибудь скандальное из его личной жизни. За это он регулярно получал порцию «шокирующих фактов» о себе даже от самых авторитетных изданий. Журналисты не гнушались сбором любых слухов о группе, а в последние месяцы его жизни просто не давали музыканту выйти из дома, превратив его особняк в осажденную крепость.
Отвечал журналистам Фредди, как обычно, песнями, хотя иногда мог не сдержаться и прямо во время концертов.
«Недавно было много слухов про одну банду, которая называется Queen. Слухи говорят, что банда распадётся. Как вам такое? - спросил однажды Фредди у стадиона и, повернувшись к аудитории задом, добавил, - вот откуда!».
«Прошу прощения, но я говорю всё, что хочу! Так что забудьте все эти слухи - мы будем вместе, пока все *** не сдохнем!», - добавил он.
Личная жизнь Меркьюри
В разное время журналисты приписывали вокалисту Queen романы с самыми разными женщинами и мужчинами, но единственные официальные отношения у него были с Мэри Остин.
Они познакомились в начале 70-х и жили вместе около cеми лет. После того, как они разошлись, она переехала в дом неподалеку от особняка Фредди. Они поддерживали дружеские отношения вплоть до момента смерти Меркьюри.
Он стал крестным отцом её сына и завещал ей большую часть своего состояния.
«У меня не так много людей, к которым я могу обратиться. Одна из таких - Мэри, она была моей девушкой долгое время. Пусть мы сейчас не вместе, я все равно часто к ней обращаюсь. Мой настоящий друг должен быть очень сильным, и Мэри прошла со мной, пожалуй, через всё. Она обладает глубиной и может найти со мной общий язык, поговорить о серьезных вещах. Только она приходит мне на ум - в других случаях я не ищу помощи и сам о себе забочусь», - - рассказал однажды Фредди.
Болезнь
Неизвестно, когда вокалист Queen заразился ВИЧ. Считается, что он узнал о своей болезни примерно в 1985-1986 годах. Остальные участники группы узнали о ней за несколько месяцев до его смерти.
«Мы понимали - что-то не так, но это не обсуждалось» , - сказал Брайан Мэй.
Он не хотел никому говорить, но внешность довольно быстро начала меняться. Друзья не спрашивали его о здоровье, но понимали, что у Фредди серьезные проблемы.
«Единственное, чего он хотел - продолжать работу», - добавил Тейлор.
Журналисты пытались раскопать подробности, иногда в своих поиска переходя все грани приличия.
«Последние 18 месяцев его жизни пресса не давала Фредди спокойно выйти из дома», - рассказывал позже Роджер Тейлор.
В ответ на это Queen выпускает песню Scandal, в которой рассказывают поклонникам, во что в ближайшее время превратится жизнь группы.
«Когда они будут глазеть - мы скажем, что это не их дело. Они все равно выставят нас на потеху толпе и скажут, что им всё равно - ведь это всего лишь чья-то жизнь, которую можно искорёжить и сломать», - поется в Scandal.
«Во-первых, никто по-настоящему не знал Фредди. Они просто выдумывали, что знали его. Он был очень закрытым человеком, и пресса исказила почти все факты. А он был мягким, кротким и добрым», - говорит Роджер Тейлор.
«Он очень ответственно относился к близким людям, был щедрым и заботливым человеком», - добавляет Брайан Мэй.
Фредди продолжал писать. Несмотря на ужасные боли, которые преследовали вокалиста, Queen выпустили альбом Innuendo («Намек»). Последним, двенадцатым, треком в этом альбоме стоит легендарная The Show Must Go On.
Во время записи этой песни в 1990-м Фредди Меркьюри был уже настолько болен, что едва передвигался. Брайан Мэй записал партию вокала для образца, спев её фальцетом, потому что тональность песни была слишком высока для его голоса.
«Фред, я не знаю, сможешь ли ты вообще её спеть», - сказал он Меркьюри. Тот ответил: «Я, ***, смогу, дорогой» (I"ll ***** do it, darling), выпил водки, пошёл и спел её за один дубль.
Последняя работа Фредди Меркьюри
За полгода до смерти своего вокалиста Queen продолжают работу. Они снимают клип на песню «Это дни нашей жизни» в черно-белом формате, так как Фредди выглядел уже очень плохо. Они закончили работу в мае.
Это было последнее появление Фредди Меркьюри перед камерой.
В какой-то момент сил на последний куплет Фредди уже не хватило. Он попросил друзей дать ему отдых, и пообещал закончить работу через несколько дней.
В студию он больше не вернулся, через несколько дней Фредди Меркьюри умер. Последний куплет за него допел Брайан Мэй.
Концерт памяти Фредди Меркьюри
На концерте, посвященном памяти великого Фредди Меркьюри выступали Guns N" Roses, Led Zeppelin, Metallica, Элтон Джон, Дэвид Боуи и другие звезды.
После концерта Джон Дикон покинул группу.
После концерта Брайан Мэй рассказал: «Когда всё закончилось и мы уходили со сцены, Джо Эллиот из Def Leppard схватил меня за руку и сказал: „Посмотри, Брайан. Посмотри на эту толпу. Ты никогда больше не увидишь ничего подобного“. И я могу гордиться этим — гордиться тем, что я знал Фредди, гордиться тем, что мы делали вместе».
24 ноября 1991 года от бронхопневмонии, скончался выдающийся вокалист, солист группы Queen - Фредди Меркьюри. Музыканты группы после его смерти официально заявили, что потеряли не просто талантливого вокалиста, а члена семьи.
Биография
Настоящее имя Фредди Меркьюри - Фаррух Булсара. Он появился на свет в Занзибаре 5 сентября 1946 года. Приятели называли его Фредди, а фамилию Меркьюри он взял лишь в 1970 году по астрологическим соображениям. Родители будущего певца были парсийского происхождения, отец работал в британском правительстве бухгалтером.
В восьмилетнем возрасте родители Фредди отправили его учиться в Индию, в английскую школу Святого Петра, не очень далеко от Бомбея. В этой школе делался упор на английские виды спорта, но не все из них Фредди были по душе. Больше всего он любил бокс, хоккей и спринт. Также ему нравилось рисование.
Музыка
Но главным увлечением Фредди ещё со школьных лет стала музыка. Он постоянно слушал пластинки (в основном с индийской музыкой, реже - с западной), из-за чего порой даже прогуливал уроки. Его способности отметил директор школы и предложил родителям Фредди оплатить дополнительные уроки на фортепьяно.
В 1958 году Меркьюри и несколько его школьных друзей создали рок-группу и начали выступать на юбилеях и других мероприятиях. В том коллективе Фредди был пианистом. В 1962 году, по окончании школы, он возвратился в Занзибар, но в 1964-м там начались беспорядки, и многие британцы и индусы покинули страну. Семья Фредди решила перебраться в Англию.
Фредди было уже 17 лет, и он решил поступать художественный колледж, но сначала, для получения нужного балла, ему пришлось окончить политехническую школу. В 1966 году задача была выполнена, и его зачислили в Илинговский художественный колледж на курс графической иллюстрации. В 1969 году Фредди получил диплом графического дизайнера.
Творческий путь
В колледже Фредди познакомился со студентом Тимом Стаффеллом, у которого уже была группа Smile. Тим был солистом и бас-гитаристом группы, но Фредди вдохновила и игра другого гитариста Smile Брайана Мэя и ударника Роджера Тэйлора. Вдохновлённый Фредди снова увлёкся музыкой и стал петь дома вместе со своим другом Крисом Смитом, с которым на тот момент они жили в одной квартире.
По окончании колледжа Фредди перебрался к Роджеру Тейлору, и они поначалу занимались продажей картин Фредди. Но 13 августа 1969 года Фредди познакомился с коллективом Ibex, и уже через десять дней знал весь их репертуар. Он добавил в него свои песни и отправился с Ibex в Болтон на фестиваль.
Вернувшись, Фредди решил искать новую группу, где он мог бы работать вокалистом. Нашелся коллектив Sour Milk Sea, где его взяли сразу же, как услышали голос, обладающий не только широким диапазоном, но и необычайной красотой и мощью. С гитаристом и вокалистом Крисом Чезни Фредди сблизился настолько, что пригласил его к себе жить; это не понравилось другим участникам, и вскоре группа распалась.
Весной 1970 года Тим Стаффелл оставил группу Smile, и Фредди стал вокалистом вместо него. Он изменил название группы на Queen, а свою настоящую фамилию - на всем известный псевдоним. Дальнейшая судьба Фредди во многом совпадает с судьбой коллектива, в котором он проработал до самой смерти.
Queen и сольная карьера
Группа очень быстро стала популярной, благодаря песням Фредди, и он всегда был на первом плане. Его невероятная энергетика заряжала зал, от поклонников не было отбоя. В 1975 году, когда музыканты гастролировали по Японии, орущая толпа сопровождала их повсюду. Эта страна произвела на Фредди особое впечатление, он стал коллекционировать японский антиквариат и живопись.
В октябре 1979 года Фредди осуществил давнюю мечту - выступил с Королевским оргестром. Он пел вживую, начав выступление со своей знаменитой Bohemian Rhapsody, и ему аплодировали стоя.
В 1982 и 1987 годах группа Queen делала перерывы в своих выступлениях, и в эти периоды Фредди занимался сольными номерами. Сначала это были единичные синглы, к примеру, песня для Love Kills восстановленного немого фильма «Метрополис», а в 1985 году вышел его сольный альбом - Mr. Bad Guy.
13 июля 1985 года состоялся грандиозный концерт группы Queen на стадионе Уэмбли, который вошёл в историю. Ровно год спустя группа дала ещё один не уступающий по размаху концерт на том же стадионе. 9 августа 1986 года группа Queen вместе с Фредди Меркьюри выступила в последний раз.
Значимым событием в карьере Фредди Меркьюри стала и его встреча с Монтсерат Кабалье в 1987 году. Вместе с ней он успел несколько раз выступить на фестивалях с хитом Barcelona, который Меркьюри посвятил городу, где родилась Кабалье, и даже записать совместный альбом.
Болезнь и уход из жизни
Фредди тщательно скрывал, что у него ВИЧ. Хотя слухи об этом просочились в прессу ещё в 1986 году, о диагнозе знали лишь самые близкие. Но за день до кончины музыкант дал своё последнее интервью, в котором сделал сенсационное признание, что у него СПИД.
24 ноября 1991 года сердце великого певца и музыканта остановилось. Фредди умер в Лондоне, у себя дома. Причиной смерти стала бронхиальная пневмония, которая у него развилась на фоне СПИДа.
20 апреля 1992 года на стадионе Уэмбли состоялся памятный концерт в честь Фредди Меркьюри с участием многих рок-звёзд. 6 ноября 1995 года участники группы Queen выпустили альбом с последними песнями Фредди.